Nilalaman
- 01. Tradisyonal na mga watercolor
- Mga kalamangan
- Kahinaan
- 02. Panulat at Tinta
- Mga kalamangan
- Kahinaan
- 03. Photoshop
- Mga kalamangan
- Kahinaan
- 04. Illustrator
- Mga kalamangan
- Kahinaan
- 05. Sculptural 3D software
- Mga kalamangan
- Kahinaan
Bilang mga ilustrador mayroon kaming isang mindbogglingly malawak na pagpipilian ng mga tool upang pumili mula sa. Iyon ay isang magandang bagay syempre, ngunit maaari itong maging isang napakatinding kapag nasa mga unang yugto ka ng iyong karera.
Habang posible na gawin ang lahat ng iyong gawain sa Photoshop at Illustrator, maraming mga ilustrador ang ginusto na gumana sa mga tradisyunal na materyales, gamit ang mga digital na proseso marahil upang mag-tweak lamang dito at doon, ngunit hindi upang direktang maimpluwensyahan ang pakiramdam ng trabaho.
Dito, tinitingnan namin ang limang mga ilustrador na kumukuha ng limang magkakaibang mga diskarte at nakalista ang mga kalamangan at kahinaan ng bawat isa.
01. Tradisyonal na mga watercolor
Ang pagpipilian ng tool ng Russian Illustrator na si Yelena Brysenkova ay ang mapagpakumbaba ngunit maraming nalalaman na watercolor.
Mga kalamangan
Ang mga watercolor ay nagbibigay ng agarang pakiramdam ng pagkakayari sa ibabaw at iba-iba ng tono. Ipinahiram ng mga kulay ang kanilang mga sarili sa mga tono na naka-mute, na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng medyo mapangarapin at mapupukaw na mga puwang - perpekto, halimbawa, para sa mga mala-fairy na mala-diwang guhit. Mas gusto ng mga publisher ng libro ng mga bata na ang mga guhit sa mga watercolor.
Kahinaan
Ito ay isang malinaw na punto ngunit nagkakahalaga ng paglalahad: kung nakagawa ka ng pagkakamali hindi mo ito malampasan dahil magpapakita ito. Para sa kadahilanang ito, ang mga watercolor ay angkop sa mga ilustrador na may isang perpektong guhit na may isang napaka-matatag na kamay. Kakailanganin mo rin ang dalubhasang watercolor paper.
Para sa higit pa tungkol sa mga watercolor, basahin Kung paano naglalarawan sa mga kulay ng tubig: 7 mga tip sa pro.
02. Panulat at Tinta
Ang ilustrador ng libro ng mga bata at tagalikha ng librong larawan na si Mr Big, si Ed Vere ay nagtatrabaho sa panulat at tinta gamit ang isang lumang pen pen ng surveyor, gamit ang Photoshop upang magdagdag ng kulay sa pagtatapos ng proseso.
Mga kalamangan
Posibleng makakuha ng mas malawak at imbentong kalidad ng linya na may panulat at tinta kaysa sa paggamit ng mga digital na tool. Ito ay isang mas agarang paraan ng paggawa ng imahe na nagpapahintulot sa iyong natural na 'kamay' o 'istilo' na lumiwanag. Maaari kang maging mapagpahiwatig ng pagkakayari at tono gamit ang makapal at manipis na mga pagkakaiba-iba ng tinta
Kahinaan
Ang panulat at tinta ay may isang napaka-natatanging estilo at mahirap makamit ang isang makinis na flat finish. Tulad ng sa lahat ng mga tradisyunal na tool, sa sandaling nakagawa ka ng pagkakamali ay mahirap gawin itong mabuti.
Para sa higit pa sa paglalarawan ng panulat at tinta basahin ang artikulong ito.
03. Photoshop
Ang Zutto ay isang ilustrador ng Russia na ang digital art ay perpektong halimbawa kung paano magagamit ang Photoshop upang lumikha ng magagaling na mga guhit.
Mga kalamangan
Nag-aalok ang Photoshop ng posibilidad ng walang limitasyong mga undo, kaya kung nakagawa ka ng pagkakamali maaari mong maitama nang paulit-ulit. Nagbibigay-daan sa iyo ang software na lumikha ng trabaho gamit ang isang makinis na aesthetic na lalo na popular sa ilang mga kliyente sa advertising.
Kahinaan
Ang gawaing nilikha sa Photoshop ay may kaugaliang magmukhang 'halatang digital' na maaaring mangahulugan na kulang ito ng isang maliit na kaluluwa. Kung hindi ka sanay sa software, maaaring mahirap sa teknikal na master ang ganitong uri ng paglalarawan, at ang paggastos ng oras at oras sa pagtingin sa isang screen ay maaaring maalis sa iyo ang iyong likas na pagkamalikhain.
- Basahin din: Lumikha ng kamangha-manghang mga ilustrasyong geometriko gamit ang Photoshop
04. Illustrator
Si Spencer Wilson ay isang ilustrador at animator na nakabatay sa UK na bahagi ng malikhaing kolektibong Peep Show. Gumagawa siya halos sa Adobe Illustrator.
Mga kalamangan
Ang tool sa paglalarawan ng vector mula sa Adobe, Illustrator ay perpekto para sa makinis na talim, graphic na paglalarawan. Ang mga ilustrasyon ay maaaring gamitin sa anumang laki at hindi mo kailangang mag-alala tungkol sa pixellation. Tulad ng Photoshop mayroong mga walang limitasyong pag-undo kaya't hindi ka dapat mag-alala tungkol sa paggawa ng mga pagkakamali. Ginamit gamit ang isang tablet ng pagguhit ang software ay maraming nalalaman, kaya't maaari itong maging mabilis upang makabuo ng mga pamantayan sa industriya ng mga guhit sa tamang format.
Kahinaan
Sa mga tuntunin ng pagkakayari at linya ikaw ay limitado. Ang Illustrator ay pinakaangkop para sa makinis na linya at patag na kulay na maaaring paghihigpit kung gusto mo ng pagkakayari at mga idiosyncrasies. Hindi ito napakahusay kung gusto mo ng mga organiko at iba-ibang mga tono na taliwas sa isang dalawang-tonong istilo ng comic book.
Basahin din: 7 mga tip para sa paggamit ng mga texture sa Illustrator
05. Sculptural 3D software
Ang 3D ay isang bagong bagong kalakaran na nakuha nang napakatalino ng mga artista tulad ng ilustrador ng US na si Andy Rementer.
Mga kalamangan
Ang makapangyarihang 3D software na magagamit sa mga araw na ito ay nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng mga buhol-buhol na 3D na ilustrasyon na talagang kukuha ng pansin at payagan kang ilabas ang iyong pagkamalikhain.Ang iyong trabaho ay maaaring mayroon sa screen, o maaari kang lumikha at kunan ng larawan ang isang tapos na bagay na mayroon sa totoong mundo.
Kahinaan
Ang pag-aaral na gumamit ng 3D software tulad ng Blender o Zbrush, o mga tool na may mga kakayahan sa 3D tulad ng After Effects, at Photoshop, ay maaaring maging isang mapaghamong, ang paglikha ng bawat indibidwal na paglalarawan ay napaka-ubos ng oras, pagsusumikap. Kung gumagawa ka ng mga totoong bersyon ng iyong mga 3D na iskultura, kakailanganin mo ng isang mahusay na studio ng potograpiya na may ilaw at mga propesyonal na kalidad na camera upang lumikha ng 2D na mga imahe ng iyong trabaho para sa kliyente.
Para sa higit pang mga halimbawa, tingnan ang 15 nakamamanghang mga halimbawa ng CG art.
Mga salita: Anna Wray
Si Anna Wray ay isang ilustrador / may-akda at isang dalaw na lektor sa Ba (Hons) Illustration sa Cambridge School of Art.
