Nilalaman
- Ano ang pagkakaiba sa TYPO mula sa iba't ibang iba pang mga kumperensya sa disenyo?
- Ano ang iyong background, at paano ka nakisali sa TYPO?
- Gaano kahalaga ang 'typography' para sa TYPO sa mga panahong ito - hanggang sa gaano kahalaga na bigyan ito ng isang mas malawak na 'graphic design' na apela?
- Malinaw na ang Berlin ay kung saan nagsimula ang lahat - ano ang pagkakaiba ng mga kaganapan sa San Francisco at London?
- Ang TYPO London ay nagkaroon ng pahinga noong 2013 - may mga plano bang muling buhayin ito sa taong ito?
- Palaging isang malawak na tema na magkakaugnay sa bawat kaganapan ng TYPO. Paano ka nagpasya sa 'Roots' para sa taong ito?
- Gaano kaluwag ang tema pagdating sa mga nagsasalitang briefing?
- Sino ang iyong tatlong pangunahing highlight mula sa line-up sa taong ito, at bakit?
- Ano ang iyong nasasabik sa pagpupulong sa taong ito - at bakit dapat ibahagi ng iyong mga potensyal na dumalo ang iyong kaguluhan?
- Panghuli, mangyaring ibigay ang TYPO Berlin 2014 sa limang salita ...
Gustung-gusto namin ang kaunting palalimbagan sa Creative Bloq, mula sa pagtuklas ng mahahalagang libreng font hanggang sa seryosong negosyo ng mga patakaran ng typography at mga term na dapat malaman ng bawat taga-disenyo. At kung magkatulad ka ng hilig sa typograpically, ikalulugod mong malaman na sa loob ng tatlong araw sa Mayo, magiging host ang Berlin sa taunang kumperensya sa TYPO, at nandiyan ang Computer Arts.Naabutan namin ang director ng programa na si Jürgen Siebert upang malaman kung bakit mo dapat ding gawin ang paglalakbay.
Ano ang pagkakaiba sa TYPO mula sa iba't ibang iba pang mga kumperensya sa disenyo?
Ang DNA ng TYPO ay tinukoy ng isang typographic publication na na-publish noong 1990s ng FontShop at na-edit nina Neville Brody at Jon Wozencroft: magazine na FUSE.
Ang magasing iyon ay sinamahan ng isang paglalakbay na kumperensya, na ginanap sa London, San Francisco at Berlin. Gustung-gusto ng FontShop na ayusin ang kumperensya ng FUSE 95 Berlin, at nagpasyang magpatuloy sa sarili nitong taunang kaganapan. Ito ang kapanganakan ng TYPO Berlin.
Ang TYPO ay isang pagpupulong sa mga napapanahong trend sa larangan ng disenyo ng komunikasyon, na may pagtuon sa palalimbagan. O, tulad ng sinabi ng aming mga kasosyo mula sa TYPO London: Disenyo, Kultura, at Lipunan - na may kaunting kerning.
Ano ang iyong background, at paano ka nakisali sa TYPO?
Sinimulan ko ang aking karera sa larangan ng disenyo bilang isang mamamahayag noong 1986, nang magtatag ako ng magasing PAGE sa Hamburg. Pagkatapos ng limang taon bilang editor-in-chief nagpunta ako sa Berlin upang sumali sa FSI FontShop International. Doon ay nagtaguyod ako ng mga produkto tulad ng FUSE, ang FontFont type pandayan, FontBook (ngayon ay isang app para sa iPad at iPhone), at marami pa.
Noong 1994 ako ay naging opisyal ng pagmemerkado ng FontShop Alemanya. Ngayon ako ang CEO ng kumpanyang iyon, director ng programa ng TYPO Berlin, San Francisco, at London, MC ng CreativeMornings Berlin at maraming iba pang mga kaganapan.
Gaano kahalaga ang 'typography' para sa TYPO sa mga panahong ito - hanggang sa gaano kahalaga na bigyan ito ng isang mas malawak na 'graphic design' na apela?
Sa palagay ko ang palalimbagan ay isang underestimated disiplina sa disenyo. Mahalaga ang uri: para sa mga tatak, disenyo ng UX, mga website, naka-print, atbp. Nang magsimula kami sa FontShop noong 1989, kailangan naming turuan ang mga benepisyo ng typography sa isang bagong pangkat ng mga gumagamit, ang mga bata sa paglalathala ng desktop. Upang makuha ang kanilang interes kailangan mong abutin sila ng mga disenyo ng bituin, tulad ng Neville Brody, David Carson o Stefan Sagmeister.
Ngayon, ang sitwasyon ay tila magkatulad sa larangan ng typography ng screen, iyon ang mga website at app. Muli ang isang bagong bagong pangkat ng mga tagadisenyo ay nahaharap sa uri ng mundo (higit sa 100,000 iba't ibang mga font, kumpara sa ilang daang noong 1989). Ang layunin ng aming mga kumperensya sa TYPO ay upang turuan ang dating kasanayan sa palalimbagan, magdagdag ng mga bagong teknolohiya ng font, at magdagdag ng eye candy ng mga kilalang tao dito.
Malinaw na ang Berlin ay kung saan nagsimula ang lahat - ano ang pagkakaiba ng mga kaganapan sa San Francisco at London?
Tama ka, ang Berlin ay isang uri ng blueprint para sa produktong TYPO. Ipagdiriwang namin ang aming ika-19 na kumperensya sa Berlin sa taong ito na may mataas na antas ng pagmultahin at mga karanasan. Gayunpaman iba ang ibang mga lungsod. Nalaman ko iyon mula sa Creative Mornings, halimbawa.
Ang TYPO London at TYPO San Francisco ay parehong dalawang araw na kumperensya, habang ang Berlin ay tatakbo ng tatlong araw. Ito ay may kinalaman sa mga gastos sa pamumuhay at mga gastos sa pagtatrabaho. Para sa isang propesyonal na taga-disenyo, isang kritikal na desisyon na umalis sa tanggapan ng dalawa, tatlo o higit pang mga araw upang bisitahin ang isang kumperensya. Ang kawalan ay nagkakahalaga ng mas maraming pera kaysa sa paglalakbay, hotel kasama ang TYPO ticket nang magkakasama.
Habang ang Berlin ay tanyag sa mga piyesta nito at pampasigla ng kultura, ang isang tatlong-araw na kumperensya ay higit na tinanggap kaysa sa mga metropole ng negosyo. Ito ay isang aspeto lamang ng mga pagkakaiba. Ang iba pa ay: ang quota ng internasyonal at lokal na nagsasalita, ang kahalagahan ng mga tiket ng mag-aaral, mga lokal na sponsor, kasosyo sa kooperasyon, atbp.
Ang TYPO London ay nagkaroon ng pahinga noong 2013 - may mga plano bang muling buhayin ito sa taong ito?
Hindi, hindi 2014. Babalik kami sa London sa 2015 sa pinakamaagang.
Palaging isang malawak na tema na magkakaugnay sa bawat kaganapan ng TYPO. Paano ka nagpasya sa 'Roots' para sa taong ito?
Bawat taon mayroon kaming isa o dalawang dosenang mga tema sa talahanayan, at sa pagtatapos ng isang dalawang oras na pagpupulong ang isa ay tila umaangkop sa pinakamahusay. Ito ay isang katanungan ng zeitgeist, sa palagay ko. Ngunit hindi natin dapat labis na bigyang halaga ang mga temang ito. Nakatutulong ang mga ito kung nagpapatakbo ka ng isang kumperensya na may isang static na pangalan tulad ng TYPO. Ngunit hindi sila mahalaga para sa kalidad ng isang tukoy na kumperensya.
Ang mga tema ay unang mahalaga para sa mga nagsasalita, na nagpaplano ng pangmatagalang. Iyon ang dahilan kung bakit inihayag namin ang aming tema isang taon muna (ang tema ng TYPO Berlin 2015 ay Character, by the way). Sa lalong madaling pag-anunsyo namin ng isang tema, ang mga unang nagsasalita ay nagsusulat sa amin na sasabihin nila ang isang bagay na umaangkop sa susunod na tema.
Pagkatapos, pitong buwan bago ang isang pagpupulong sa TYPO, nagiging mahalaga ang tema para sa mga potensyal na dadalo. Kailangan nilang kumbinsihin ang kanilang boss (o sa kanilang sarili) na ang Passion, Play, o Music ay maaaring maglaman ng mahahalagang touch-point para sa kanilang trabaho.
Gaano kaluwag ang tema pagdating sa mga nagsasalitang briefing?
Kami ay napaka-nababaluktot sa aming mga tema, na maaaring lituhin ang ilang mga nagsasalita. Kapag may pagkakataon akong makakuha ng isang tanyag na taga-disenyo na magsalita sa kauna-unahang pagkakataon sa isang kumperensya sa TYPO, ang tema at ang kanyang pagiging malapit sa tema ay hindi mahalaga. Ngunit kapag nakatanggap ako ng isang konsepto mula sa isang hindi kilalang tagapagsalita, kukunin ko ang isang talakayan tungkol sa tema at kailangan ng katibayan na natutupad ito ng pag-uusap.
Karaniwan ang isang tema ay palaging kapaki-pakinabang para sa aming mga nagsasalita upang makahanap ng isang focal point. Ang ilang mga nagsasalita ay nagsasalita ng iba't ibang mga kumperensya, pangunahin na may parehong paksa. Sa mga ganitong kaso, ang isang tema ay makakatulong sa kanila na muling isipin ang ilang mga posisyon at bigyan ang kanilang mga presentasyon ng isang espesyal na iuwi sa ibang bagay.
Sino ang iyong tatlong pangunahing highlight mula sa line-up sa taong ito, at bakit?
Hindi kita bibigyan ng sagot doon, dahil hindi ko magawa: Ang bawat isa ay isang highlight sa aming set-up. Ngunit masasabi ko sa iyo kung sino ang ipinagmamalaki ko dahil bago sila o hindi gumagawa ng maraming mga kumperensya: halimbawa sina Jim Avignon, Sarah Illenberger, at Gerrit Noordzij. O si Julia Hoffmann, Peter Bil’ak, at Tomas Mrazauskas.
Narito ang mga dahilan kung bakit. Jim: isang natatanging multi-disiplina artist mula sa Berlin; Sarah: Ang pinakamahusay na ilustrador na may bagong pananaw sa tila pamilyar na mga paksa; Gerrit: Ang pinakamahusay na guro ng uri ng disenyo ng pamumuhay, isang alamat; Julia: Ex-MoMA, Ex-Pentagram, na pandaigdigang direktor ng malikhaing ngayon sa Etsy - anong career; Peter Bil'ak: isa sa pinakamahusay na uri ng taga-disenyo ngayon, ngayon ay naglathala din ng isa sa pinakamahusay na magasin; Tomas: Ang susunod na malaking taga-disenyo ng libro, isang tunay na pilosopo ng libro. Mahirap para sa akin na tumigil dito.
Ano ang iyong nasasabik sa pagpupulong sa taong ito - at bakit dapat ibahagi ng iyong mga potensyal na dumalo ang iyong kaguluhan?
Bilang tagapag-ayos ng TYPO nasasabik akong gawin pa rin namin ang isa sa pinakamahusay (marahil ANG pinakamahusay) na kumperensya sa disenyo sa Europa, kahit na may mga kumperensya halos bawat linggo. Maaari lamang itong mangyari kung taasan natin ang aming kalidad mula taon hanggang taon.
Sa loob ng 20 taon nagawa namin ang bawat posibleng pagkakamali, at habang nagtatrabaho pa rin kami sa parehong koponan - na hindi nagkakamali nang dalawang beses - maaaring maranasan ng aming mga dadalo ang isang perpektong kaganapan. Kahit na ang pagkain ay nagiging mas mahusay bawat taon.
Panghuli, mangyaring ibigay ang TYPO Berlin 2014 sa limang salita ...
Makatipid tayo ng 20 porsyento, dahil kailangan ko lamang ng apat na salita: Pinakamahusay na TYPO Berlin kailanman!
Ang TYPO ay nagaganap mula 15-17 Mayo sa Haus der Kulteren der Welt sa gitnang Berlin. Mayroong higit pang impormasyon tungkol sa iskedyul at kung paano mag-book dito.
Salita: Nick Carson Photography: Gerhard Kassner
