17 mga tip para sa pagguhit ng mga mukha ng manga

May -Akda: Lewis Jackson
Petsa Ng Paglikha: 6 Mayo 2021
I -Update Ang Petsa: 15 Mayo 2024
Anonim
How to design a character STEP 2 : Drawing the Face|Improve Manga/Anime drawing skills
Video.: How to design a character STEP 2 : Drawing the Face|Improve Manga/Anime drawing skills

Nilalaman

Ang mga mukha ng manga ay isang mahalagang bahagi ng pagguhit ng manga. Sinimulan ko ang aking karera sa pagguhit sa pamamagitan ng pag-alam kung paano gumuhit ng manga. Sa oras na ito, bumili ako ng maraming mga gabay na pang-paano sa paglikha ng natatanging istilo ng sining na ito, at natuklasan na ang mga pamamaraan ng pagguhit ay katulad ng sa kanluraning komiks. Mahalaga, gagamit ka ng isang lapis upang iguhit ang hugis ng ulo at pagkatapos ay magdagdag ng mga linya upang ipahiwatig ang posisyon ng mata at gitna ng mukha. Kapag nakumpleto ang sketch ng konstruksyon na ito ay nilikha ang huling line-art gamit ang tinta.

Sinundan ko ang parehong pamamaraan ng pagguhit noong una kong ginalugad ang digital art sa isang Wacom Graphire na ibinigay sa akin ng isang kaibigan. Gayunpaman hindi ko makuha ang aking guhit-kamay na line-art na magmukhang tama at kailangan kong gamitin ang tool na Panulat. Ang nagresultang line-art ay malinis, ngunit nakaramdam ito ng walang buhay at walang lakas na gugustuhin ko sa pagguhit.

Matapos ang mga taon ng pagsasanay unti-unti kong binago ang aking pamamaraan ng pagguhit ng mga character. Sa halip na magtrabaho mula sa isang sketch at pagkatapos ay lumipat sa line-art bago magdagdag ng mga kulay, nagpinta ako sa greyscale, pagkatapos ay ayusin ang mga halaga at maglapat ng mga kulay hanggang sa masaya ako sa pagguhit. Kaya narito ang ilan sa aking mga tip para sa pagguhit ng mga digital na mukha sa manga.


Para sa karagdagang payo sa pagguhit, tingnan ito kung paano gumuhit ng pag-ikot ng mga tutorial, o ang post na ito kung paano gumuhit ng manga.

01. Mag-set up

(Larawan: © Zakary Lee)

Gumugol ng ilang minuto sa pag-configure ng iyong mga tool sa pagguhit bago ka makaalis sa malikhaing proseso. Halimbawa, ang mga tablet ay may Itakda ang Pen Pressure sa maximum bilang default. Kakailanganin mong pindutin nang malakas ang pen sa ibabaw ng tablet upang maabot ang maximum na output. Ang pagguhit gamit ang maximum na mga setting ng Presyon at Threshold ay maaaring magresulta sa mga wobbly line. Sa pamamagitan ng pag-aayos ng aking Pressure Threshold at pagbawas ng maximum na output Threshold sa halos 60 porsyento ng Pressure, makakalikha ako ng mga matatag na linya nang hindi nag-aalala tungkol sa paggawa ng aking mga linya na mukhang pare-pareho. Para sa mga produktong Wacom, ang setting na ito ay na-access sa pamamagitan ng Wacom Tablet Properties, habang para sa mga produktong XP-PEN i-access ang driver ng PenWin / Mac.


02. Gumamit ng isang arrow upang mailagay ang mga pangunahing tampok sa pangmukha

(Larawan: © Zakary Lee)

Matapos harangan ang ulo (1) Nagpapasya ako kung aling direksyon ang kinakaharap ng tauhan. Ang paggamot sa ulo bilang isang hugis ng 3D, gumuhit ako ng isang pahalang na linya na mga kurba sa ibabaw. Kapag iginuhit ko ang linyang ito naisip ko kung ang ulo ay ikiling paitaas o pababa, o nakaharap sa kaliwa o kanan. Upang ayusin ang direksyon ng ulo pagkatapos ay gumuhit ako ng isang pataas na nakaturo na arrow (2). Tinutulungan ako nitong hanapin kung saan natutugunan ng tulay ng ilong ang ugat ng ilong. Sa sandaling ang pangunahing lokasyon ng mukha na ito ay nakilala, maaari kong mabilis na pintura at sketch sa centreline para sa mukha, mata, kilay, bibig at baba (3).

03. Gumamit ng diskarte sa pagpipinta sa pag-sketch ng mga ulo


(Larawan: © Zakary Lee)

Pininturahan ko ang aking mga sketch sa halip na iguhit ang mga ito ng pinong linya. Gumagamit ako ng isang malaking brush na may mga 60 hanggang 80 porsyento na mga halaga upang harangan ang ulo. Susunod, gamit ang isang mas madidilim na halaga, ibabalangkas ko ang ulo at pintura ang mga pangunahing tampok. Aayos ko ang ekspresyon ng bibig at mga mata sa pamamagitan ng pagpili ng kulay ng kulay-abong tono at pagpipinta sa linya. Sa wakas, pinuhin ko ang buhok upang magkaroon ng isang kahulugan ng hugis nito, pagpipinta sa mga linya upang makamit ang hugis na gusto ko.

04. Kunan ang mga ekspresyon sa mga sketch ng cartoons

(Larawan: © Zakary Lee)

Ang mga pangunahing nagpapahiwatig na tampok ng mukha ng tao ay binubuo ng bibig, kilay at mata. Kapag gumuhit ako ng isang pigura na may isang partikular na damdamin Una kong doodle ang isang mala-cartoon na imahe ng ekspresyon na nasa isip ko. Matapos makumpleto ang sketch na ito, susubukan kong pumili ng ilang mga aspeto ng mukha sa loob ng pagpapahayag. Bukas ba ang bibig? Nakuyom ba ang ngipin? Ano ang hitsura ng mga kilay sa simpleng ekspresyon? Mapapansin ko ang mga tampok na iyon at isasaisip ko habang gumuhit ako ng isang pino na bersyon ng disenyo ng character sa tuktok ng paunang sketch.

05. Gumuhit ng mga form

(Larawan: © Zakary Lee)

Narito ang isang koleksyon ng mga hugis (tuktok ng imahe). Ang pagguhit ng isang linya sa kabuuan ng mga hugis na ito ay magbibigay ng isang kahulugan ng lalim sa bagay, na ginagawang isang 3D form (sa ibaba). Matapos i-sketch ang disenyo ng hugis, iniisip ko ang mga ito bilang mga form upang maaari akong lilim nang naaayon sa direksyon ng ilaw sa komposisyon. Ito ay mahusay na kasanayan kapag gumuhit ng iba't ibang mga hugis na ulo.

06. Kunin nang tama ang mga sukat ng ulo

(Larawan: © Zakary Lee)

Ang mga character na manga ay may posibilidad na magkaroon ng pinalaking mga tampok tulad ng malalaking mata at maliliit na ilong, ngunit sa palagay ko ang profile ng bungo ay dapat na pare-pareho sa mga sukat ng bungo ng tao. Sa itaas ay isang pinasimple na pagguhit ng isang bungo, na may braincase at mga buto ng mukha na proporsyon sa bawat isa. Ihambing ito sa isang mas maraming ‘manga’ ulo at makikita mo na ang mga proporsyon ay halos magkatulad. Ang mga tainga ay nakaupo pa rin sa patayong kalahati ng braincase, habang ang linya ng kilay ay nakasalalay sa pahalang na kalahati ng braincase.

07. Lumikha ng manga fangs

(Larawan: © Zakary Lee)

Ang mga ngipin ay isa sa mga bagay na talagang gusto kong iguhit, at hindi ako karaniwang gumuhit ng perpektong tuwid na mga ngipin. Ang ilang mga manga o anime character ay mayroong "cute maliit na pangil" na nagbibigay sa kanila ng isang pakiramdam ng hindi kinaugalian na kariktan. Isinasama ko ang pagtingin na ito sa ilan sa aking mga character, kahit na ihahalo ko ang mga bagay sa pamamagitan ng pagpipinta ng mga baluktot na ngipin, ilang mga ngipin na itinulak sa likuran at mga ngipin ng aso na itinulak sa harap.

08. Gumamit ng ilaw at anino sa ilong

(Larawan: © Zakary Lee)

Ang lugar ng tulay ng ilong ng mukha ay talagang isang slope, at ang protrusion ay hindi gaanong binibigkas sa isang naka-istilong character. Sa halip na gumuhit ng isang matigas na linya upang ipahiwatig ang tulay ng ilong, ginagamit ko ang anino o mga highlight na may isang matalim na gilid sa tabi ng ilong, na kung saan ay naka-highlight ang anyo ng tulay ng ilong.

09. Lumikha ng frontal head tilts

(Larawan: © Zakary Lee)

Subukang i-visualize ang pagkiling ng ulo mula sa view ng profile. Gamit ang isang bilog at isang kahon, maaari kong mailarawan kung ano ang magiging hitsura ng pagkiling ng ulo mula sa gilid. Gumuhit ako ng mga patayong linya na umaabot mula sa mga pangunahing tampok tulad ng baba, gitna ng braincase, tainga at tuktok ng ulo. Nagbibigay-daan ito sa akin na makita kung ano ang kakailanganin kong pintura kapag sinusubukang iguhit ang ulo mula sa harap. Sa itaas ay ang mga halimbawa ng ulo ng isang character na manga nakiling pataas at pababa. Tandaan na iguhit ang ilalim ng panga kapag gumuhit ng isang ikiling na ulo, at ang korona kapag gumuhit ng isang ulo na ikiling.

10. Gumamit ng swimming cap para sa mga anggulo ng ulo

(Larawan: © Zakary Lee)

Ang pagguhit ng isang takip ng paglangoy ay maaaring makatulong sa iyo upang matukoy ang anggulo ng ulo. I-visualize ang isang swimming cap na may isang seam sa gitna at ilagay iyon sa iyong character. Sa pamamagitan ng pagtakip sa lahat ng buhok at tainga ng iyong character, maaari ka nang tumuon sa pagguhit ng mga tampok sa mukha. Bukod dito, maaari mong gamitin ang gilid ng takip bilang linya ng buhok, at dahil ang mga takip ng paglangoy ay sumasaklaw sa mga tainga, maaari kong iguhit ang mga tainga sa likuran na ito nang may kumpiyansa, kaya inilalagay ang mga ito sa tamang posisyon.

11. Panatilihing simple ang pagguhit ng mga mata

(Larawan: © Zakary Lee)

Ang kurbada ng eyeball ay ginagawang kumplikado upang gumuhit sa isang anggulo at simetriko, kaya't ang pagiging simple nito ay magpapabuti sa iyong kasanayan sa pagguhit ng makatotohanang mga mata nang mabilis at medyo madali. Bukod dito, pansinin ang hugis ng mga mata ng iyong karakter. Mayroon bang paningin sa loob o pababang pagkiling ng mata? Karaniwan bang maliit o malaki ang iris? Tutulungan ka nitong i-sketch ang mga mata ng iyong character sa mas kumplikadong mga anggulo.

13. Magsimula sa isang patag na kulay kapag pagpipinta ng mga mata

(Larawan: © Zakary Lee)

Kapag nag-sketch at iguhit ang mga mata, pintura ang buong iris bilang isang patag na kulay. Maaari itong maging pareho ng kulay ng iyong sketch brush. Ang pagpipinta ng buong iris sa panahon ng sketch phase ay makakatulong na gawin ang mga laki ng parehong mga iris na pare-pareho sa bawat isa. Ginagawa nitong mas madali upang ihambing at suriin kung ang parehong mga iris ay pareho ang laki o hindi.

14. Gamitin ang mga mata upang ipaliwanag ang pag-iilaw

(Larawan: © Zakary Lee)

Sa panahon ng proseso ng pagpipinta, gugugol ko ng kaunting oras sa pag-render ng itaas at mas mababang mga eyelid. Dahil ang socket ng mata ay maliksi ang hugis at ang ilaw na mapagkukunan ay nagmumula sa isang pataas na direksyon, pininturahan ko ang pang-itaas na mga eyelid sa isang madilim na halaga at ang mas mababang mga eyelid sa isang mas magaan na halaga.

15. Pumili ng isang kulay iris batay sa iyong komposisyon

(Larawan: © Zakary Lee)

Sa wakas, bumalik ako sa detalye ng iris. Titingnan ko ang pangkalahatang larawan at mga kulay na ginamit ko at pagkatapos ay magpapasya kung anong kulay ang iris ng character. Dahil ang pagpipinta ay may tampok na higit na mga pulang kulay, nagpasya akong pumunta sa isang berdeng kulay para sa mga mata. Nai-save ko rin ang aking puting halaga para sa pinakadulo, naglalapat ng isang maliit na highlight sa mga mata.

16. Gumamit ng mga hugis sa iyong mga disenyo ng character

(Larawan: © Zakary Lee)

Sa tuwing nasagasaan ko ang isang brick wall kapag sinusubukang magdisenyo ng isang orihinal na sangkap para sa isang character, ang aking solusyon ay upang doblehin ang ulo ng isang character ng ilang beses at pagkatapos ay doodle ang anumang hugis na pumapasok sa aking isipan sa tabi ng bawat isa. Kaya't mag-focus ako sa isang solong hugis - isang gasuklay o tatsulok, sabihin - at pagkatapos ay magdisenyo ng isang costume na kahawig ng hugis na iyon. Gumagana rin ang pamamaraang ito sa mga hairstyle.

16. Iguhit ang buhok sa mga kumpol

(Larawan: © Zakary Lee)

Hindi mo kailangang iguhit ang bawat solong hibla ng buhok. Sa halip, inirerekumenda ko ang pagguhit ng buhok bilang mga pangkat ng mga hugis. Magsimula sa malalaking hugis tulad ng buong palawit, likod ng ulo at anumang mga ponytail o pigtail na maaaring mayroon ang character. Basagin ang malalaking mga hugis na ito hanggang sa katamtamang sukat ng mga hugis at pagkatapos ay sa mas maliit na mga kumpol ng buhok. Pagkatapos ay maaari kang magdagdag ng solong mga hibla ng buhok pagkatapos para sa idinagdag na detalye.

17. Eksperimento sa iba't ibang pamamaraan

(Larawan: © Zakary Lee)

Sa itaas ay isang pamamaraan ng pagbuo ng ulo ng isang bilugan na kahon sa halip na ang tradisyunal na hugis ng itlog. Gumagamit din ako ng parehong pamamaraan upang gumuhit ng tatlong mga character na pantasiya. Kinukulit at ginagamitan ko ang mga proporsyon ng bungo ng tao upang magkasya sa hindi kapani-paniwala na mga character. Gawing mas maliit ang mga mata, mas malaki ang panga, o kahit na palakihin ang ilong.Maaari kang gumamit ng iba't ibang mga pamamaraan sa pagtatayo upang iguhit ang mga tao sa isang katulad na estilo o gumuhit ng iba't ibang mga naka-istilong character, lahat ay gumagamit ng parehong pamamaraan sa pagtatayo. Ang lahat ay tungkol sa paghahanap ng form ng paksa na iyong iginuhit. Maraming mga pamamaraan ng pagbuo ng mga ulo, imumungkahi ko ang pagsubok at pagsubok sa bawat isa sa kanila na maaari mong malaman doon! Humanap ng isang paraan na nababagay sa iyong sining, o bumuo ng isa para sa iyong sarili.

Ang artikulong ito ay orihinal na lumitaw sa IsipinFX, ang pinakamahusay na nagbebenta ng digital art magazine sa buong mundo. Mag-subscribe sa ImagineFX dito.

Kawili-Wili Sa Site
Handa na ang mga kahulugan ng HTML5 at Canvas 2D
Magbasa Pa

Handa na ang mga kahulugan ng HTML5 at Canvas 2D

Ang World Wide Web Con ortium (W3C) ay naglathala ng kumpletong kahulugan ng mga pagtutukoy ng HTML5 at Canva 2D. Ang mga ito ay hindi pa mga pamantayan ng W3C, ngunit ngayon ay itinuturing na kumplet...
Paano lumikha ng isang cartoon character na paglalarawan sa Maya
Magbasa Pa

Paano lumikha ng isang cartoon character na paglalarawan sa Maya

Ipinapakita ng tutorial na ito kung paano ko nilikha ang my tical genie, erena. Ang layunin ng proyekto ay upang lumikha ng i ang ilu tra yon na maliwanag, makulay at mayroon ding i ang pahiwatig ng m...
10 mga kadahilanan upang dumalo sa Bumuo ng London 2014
Magbasa Pa

10 mga kadahilanan upang dumalo sa Bumuo ng London 2014

Bumuo ng London ay ang kumperen ya para a mga web de igner na ipinakita ng net magazine at Creative Bloq. Nakuha mo na ba ang iyong tiket? Narito ang 10 mahu ay na mga dahilan upang magpakita ...Tulad...